Bacanal de Putti

La escultura Bacanal de Putti de la Galería Borghese de Roma es una copia de la obra de François Duquesnoy realizada por Giovanni Campi. La obra Bacanal de Putti se expone en la sala 6.

Referencia histórica

En 1618, Duquesnoy llegó a Roma procedente de Bruselas y fue recibido inmediatamente con gran entusiasmo por los críticos. Sus contemporáneos admiraban las obras del escultor y veían en él a un maestro excepcional que, como ningún otro, lograba realizar los ideales del arte clásico. Duquesnoy se hizo muy amigo del pintor Nicolas Poussin. La obra del pintor tuvo una enorme repercusión en los primeros trabajos del escultor, un ejemplo de lo cual es el relieve creado para decorar la Villa Doria Pamphilj. Con todo ello, observando las imágenes creadas por Duquesnoy, es imposible no rastrear la influencia de otro maestro italiano, Tiziano. La admiración por las obras maestras del gran artista se percibe claramente en las obras del escultor.

Los historiadores del arte y los biógrafos de Duquesnoy afirman que, cuando estuvo en Roma en 1618, comenzó a estudiar las obras antiguas con especial celo. El joven escultor examinó cuidadosamente la estatua ecuestre del emperador Marco Aurelio, analizando cada detalle para comprender cómo los antiguos maestros romanos fundían el monumento de bronce. Duquesnoy incluso hizo un viaje al lago Nemi, deseoso de ver con sus propios ojos el templo pagano de la diosa Diana. En 1624, el artista francés Nicolas Poussin se instaló en Roma. También era un apasionado del arte clásico, lo que se reflejaba claramente en los cuadros del pintor. Ambos jóvenes maestros, que llegaron a la Ciudad Eterna desde otros países, pasaron mucho tiempo juntos. Entraron en el círculo de artistas que gozaban del mecenazgo de Cassiano dal Pozzo, el mayor erudito y conocedor del arte italiano, y frecuentaron la sociedad intelectual de los humanistas romanos.

Trabajando en direcciones diferentes en el arte, Duquesnoy y Poussin desarrollaron los medios y métodos de expresión que les permitieron plasmar imágenes ideales que correspondían a los cánones del clasicismo y contradecían las creaciones un tanto teatrales de Bernini ejecutadas en estilo barroco. Muchos críticos, entre ellos Giovanni Pietro Bellori, autor de Vidas de pintores, escultores y arquitectos modernos, una obra de historia del arte aparecida en 1672, ensalzaron las obras de Duquesnoy, creyendo que encarnaba la belleza y las formas de la antigua escultura romana. Así, los cánones clásicos encontraron una nueva lectura relevante. Bellori escribió que la estatua de Santa Susana es un ejemplo de cómo crear una imagen escultórica de una figura vestida para los artistas contemporáneos, ya que el nivel de la escultura corresponde a las obras de los mejores maestros de la antigüedad.

Entre las primeras obras de Duquesnoy figura un bajorrelieve con imágenes de putti, destinado a decorar la Villa Doria Pamphilj. Algunos proyectos de decoración de interiores se llevaron a cabo en colaboración con Bernini, aunque los contemporáneos observaron una gran diferencia en la manera artística de ambos escultores. Ambos maestros, por ejemplo, trabajaron juntos en el diseño del baldaquino de la catedral de San Pedro. Los trabajos en esta obra maestra única continuaron durante varios años (1624-1633). Entre otras cosas, el propio Duquesnoy ejecutó personalmente cuatro figuras de bronce de ángeles que sostienen los bordes colgantes del dosel. Las magníficas esculturas proporcionaron al maestro muchos otros encargos.

Análisis del trabajo

El bajorrelieve de piedra está engastado en lapislázuli azul ultramarino, utilizado también en el diseño del marco. Los tablones que enmarcan la composición, así como las figuras del águila y el dragón, son de metal dorado. Dimensiones de la obra: 1 x 0,8 m.

La Bacanal de Putti se percibe más como una obra de arte que como un ejemplo de escultura en relieve. Esta sensación proviene, tal vez, de la composición bicolor: las figuras oscuras se sitúan sobre un fondo azul ultramar. El marco dorado realza la similitud del cuadro. El águila que corona la composición y los dragones situados en los ángulos inferior izquierdo y derecho se hacen eco de los símbolos del escudo de la familia Borghese.

Sobre los conocedores del arte y los clientes

Giovanni Pietro Bellori, al describir la biografía de Francesco dei Fiamminghi en su monumental obra Le Vite de’ pittori, scultori e architetti moderni (1672), señaló al conocedor e historiador del arte que François Duquenois realizó una obra que representaba una bacanal de putti en arcilla. Posteriormente, según el investigador, Tommaso Fedele realizó una copia exacta de la obra en mármol. En la actualidad, el bajorrelieve se considera perdido, aunque las fuentes documentales indican que el cardenal Francesco Barberini lo regaló al rey Felipe IV de España.

La obra Bacanal de Putti, presentada en la colección Borghese, puede ser una de las muchas versiones del propio François Duquesnoy, o una copia. Los documentos de archivo indican que el bajorrelieve fue realizado por Giovanni Campi, quien, de 1649 a 1651, recibió recompensas monetarias por obras encargadas por un representante de la famosa familia principesca. En el siglo XVIII, la Bacanal de Putti, al igual que las estatuillas de los Cazadores Negros, «vagaba» repetidamente de una sala a otra de la Galería Borghese.

El autor: Francois Duquesnoy

François Duquesnoy fue un escultor flamenco, activo principalmente en Roma, donde se estableció, junto con Alessandro Algardi (1598-1654), como uno de los principales escultores barrocos, después del incomparable Bernini (1598-1680). Su estilo de escultura barroca era menos emocional que el de Bernini y más acorde con el estilo tranquilamente dramático de Algardi. Entre las obras más famosas del arte barroco de Duquesnoy figuran su estatua de San Andrés (1629-33, Basílica de San Pedro, Vaticano) y la de Santa Susana (1630-33, Santa María de Loreto, Roma).

Ver también

Mostrar más